Agregar más detalles a su escritura puede parecer una tarea trivial, pero puede mejorar significativamente la calidad de su contenido si se hace bien.
Puede ser tan pequeño como dos palabras adicionales o una pequeña oración añadida a un párrafo; sea lo que sea, tendrá un impacto en la profundidad y claridad de su escritura.
Hay algunos casos en los que es necesario agregar más detalles. Es posible que reciba comentarios de su supervisor académico de que su tarea/trabajo no está detallado y que necesita proporcionar más puntos de apoyo.
También puede recibir un comentario de su editor diciéndole que mejore sus descripciones sin arrastrar su historia.
Ambos escenarios requieren que agregue más carne y se asegure de que haya suficiente evidencia para respaldar sus afirmaciones.
No importa si se trata de ficción o no ficción, agregar detalles vívidos e impresionantes es crucial si desea escribir una pieza convincente.
Y… Cuando se trata de escribir, siempre parece que decir las cosas es más fácil que hacerlas. Es por eso que escribí esta publicación para compartir algunas de las formas más efectivas de agregar más detalles a tu escritura.
Empecemos.
Maneras de agregar detalles a la escritura
Aquí hay algunos consejos sobre cómo agregar más detalles a su escritura, ya sea que esté escribiendo una pieza de ficción o no ficción:
1. Usa horcas
Pitchforking significa “tomar una oración y dividirla para describir diferentes acciones”.
Entonces, una horca es una oración con 3 partes, al igual que los dientes de una horca real (la herramienta manual con un mango largo).
Las horquillas pueden ser sustantivos, verbos, acciones, ejemplos, razones, sinónimos, etc. Lo que sea que agregue detalles sin hacer que la oración sea aburrida.
Ejemplo:
UNA. Se sentó en el sofá.
La oración anterior es gramaticalmente correcta y no tiene nada de malo, excepto que simplemente es de mal gusto.
Vamos a arriesgarnos:
“Se hundió en el sofá, todo su cuerpo temblaba, y sus ojos vagaron entre las dos ventanas, esperando un golpe mortal en la puerta.”
La oración bifurcada le da vida a la oración original usando verbos como temblar, deambular y anticipar. Sin embargo, también puedes usar otras cosas además de los verbos.
2. Agregue símiles usando símiles y metáforas.
Las comparaciones y las metáforas pueden mejorar mucho tu escritura, pero debes ser frugal.
Un símil es una figura retórica que usa palabras como ‘me gusta’ o ‘como’ para expresar una similitud entre cosas diferentes.
Ejemplos:
- el es como valiente como un león.
- Cathy y su exmarido estaban tan diferentes como la noche y el día.
- Ese discurso fue tan claro como el barro.
Una metáfora es una figura retórica que usa una expresión para referirse a algo que no se indica literalmente para referirse a un acuerdo.
Ejemplos:
- Las vacaciones lo han convertido en uno colgador de banco
- Ella es una pieza de diez centavos inmediatamente corazón de oro.
- No eres más que uno perro de caza.
Las comparaciones son obvias cuando comparan dos cosas, mientras que las metáforas no usan palabras de conexión directa que indiquen una relación entre las dos palabras (por ejemplo, “como” y “como”).
Para usar metáforas y símiles de manera efectiva, hágalos simples y claros, use metáforas y símiles únicos y asegúrese de que sus metáforas y símiles creen una imagen vívida o evoquen un sonido, sabor, olor o sensación en particular.
3. Añade onomatopeyas (o repite una palabra, frase u oración)
Esto es perfecto para no ficción, especialmente si desea evocar un sonido determinado. La onomatopeya es una palabra o un proceso donde las palabras se utilizan para imitar el sonido que indica la palabra.
Puedes usar palabras como boing, gargle, clap, zap, pop, CRASH! KABOOM! Crujientes, crepitantes, etc.
Para crear drama y generar impulso, se puede repetir una palabra, frase u oración. La palabra o frase repetida indica vehemencia o énfasis.
Por ejemplo, si tu personaje dice “¡Nunca! ¡Nunca! ¡Nunca! ¡Nunca!” significa que no se rendirán (si lo hacen, no lo harán fácilmente).
3. Agrega definiciones y ejemplos
En aras de la claridad y riqueza de su escritura, defina términos que no sean muy conocidos.
Usa frases como “esto significa”, “eso significa” o “lo que significa”.
También debe aclarar sus argumentos y proposiciones dando ejemplos. Puede presentar esos ejemplos con palabras como “por ejemplo”, “por ejemplo”, “un tipo es”, “como”, “como”, etc.
4. Agregar acción al diálogo y viceversa
Agregar diálogo es una excelente manera de avanzar en su trama sin decir nada. Si desea construir un solo párrafo, una oración de diálogo será suficiente.
Piensa en lo que diría el personaje o dónde; Una vez que haya encontrado las palabras y el contexto correctos, haga que el personaje diga 1 o 2 líneas en la sección que está tratando de ampliar.
Siempre asegúrese de no lanzar diálogos sin sentido, diálogos que se agregan solo para estirar el contenido.
También puede agregar una acción al cuadro de diálogo. La forma común, y mal utilizada, de hacer esto es usar etiquetas.
Por ejemplo, los escritores usan etiquetas como Gritó, azotó la puerta, ella suspiró, él susurró, ella gruñó, se encogió de hombros, él rugió, y así.
Además, puede agregar tomas de pensamiento: después de todo, el lector no conocerá los pensamientos y sentimientos del personaje a menos que usted (el escritor) proporcione alguna idea.
Entonces, agregar lo que el personaje está pensando es una excelente manera de agregar más detalles a tu pieza.
5. Usa la aliteración
La aliteración es la repetición de una consonante al principio de cada sílaba acentuada en un verso.
La aliteración produce un efecto musical, creando ritmo, estado de ánimo y movimiento. Además, empapa las frases de un bonito color que sigue un chorro.
La aliteración no siempre llama la atención sobre sí misma, pero cuando lo hace, ciertamente se destaca de una manera embellecedora.
“Escaso de su forma Más Colosal nacido de la tierra exaltó Su inmensidad: Volaron los rebaños y balando rosas, Como plantas: Ambiguo entre el mar y la tierra El caballo de río y el cocodrilo escamoso”.
6. Agrega patas de araña
Las patas de araña son ideales a la hora de escribir un boceto. Escriba notas adicionales o correcciones en una hoja de papel separada y pegue con cinta adhesiva el diseño principal.
Esto es similar a pitchforking en el sentido de que la oración o párrafo básico ya existe. Pero la diferencia fundamental radica en el hecho de que las patas de araña no se limitan a una sola oración y, en ocasiones, pueden conducir a un párrafo completamente nuevo.
Las patas de araña se utilizan para recoger más puntos para dar una idea del lado de la versión principal donde se adjunta.
Cómo agregar más profundidad sin romper la regla de “mostrar, no decir”
Centrarse en los detalles importantes
A veces, su escritura puede estar por todas partes porque se enfoca en demasiados detalles. Esto generalmente interrumpe el ritmo de tu historia y hace que tu discurso parezca desorganizado.
Cuando optamos por describir tantas cosas en un espacio reducido, los argumentos o la trama carecen de dimensión. Por lo tanto, a sus líderes les resultará difícil ver la trama o el argumento con claridad.
No tienes que describirlo todo; más bien, debe elegir algunos detalles clave y dejar que el lector digiera las ideas o complete algunos detalles.
Para determinar los detalles más importantes, debe hacerse algunas preguntas. Pregúntese por qué se incluyen los detalles, si los detalles le dicen algo sobre un personaje, si profundizan en la trama o si son relevantes y suficientes para el argumento del escritor.
Evite palabras descriptivas ineficaces
Decir que no vas a aparecer no es desafiante en absoluto. Puede romper la regla de “mostrar, no decir”, pero a menudo lo hace bajo su propio riesgo.
Una de las cosas que hace que los escritores digan mucho y no muestren mucho es el uso de descriptores vacíos en sus escritos.
Los escritores aficionados piensan que lanzan todo tipo de adjetivos elegantes como hermoso, increíble, alto, bajo, grande, pequeño, joven, viejo, grandioso, grande y otros.
Lo que pasa con estos adjetivos es que no muestran mucho detalle al lector y esconden tanta profundidad.
Por ejemplo, puede describir la altura de un objeto o una persona con una oración completa.
“Dos pezuñas de ancho”. “Es tan largo como mi brazo y tan ancho como las caderas de una camarera”. Era media cabeza más alto que Big George.
Evita la mayoría de los adverbios
Stephen King dijo una vez que “el camino al infierno está pavimentado con adverbios”, y estés o no de acuerdo con él, tiene razón.
Siempre debe usar los modificadores con criterio. A veces los adverbios pueden ser útiles, pero la mayoría de las veces son aburridos.
En lugar de usar un modificador aburrido, debes usar verbos descriptivos. En lugar de correr rápido, tu personaje puede correr. Caminar; en lugar de caminar por el barro, el personaje puede caminar penosamente; y en lugar de caminar lento o pausado, tu personaje puede pasear.
Reemplazar adverbios también brinda una oportunidad ideal para usar tridentes. Por ejemplo, “se movía sin rumbo fijo” puede ser desarrollado en “Deambuló por las calles estrechas, sus ojos vagando de puerta en puerta, esperando a Griselda”.
Al eliminar la mayoría de los adverbios, le das urgencia e impacto a tu escritura y ayudas a los lectores a visualizar la historia mientras creas una imagen específica.
Esto es igualmente impactante cuando se escribe no ficción, incluidos discursos o ensayos, porque el lenguaje vívido ayuda al lector a comprender o ver claramente la perspectiva del escritor.
Usa todos los sentidos
En los consejos anteriores, mencioné agregar onomatopeyas como una de las formas de agregar más detalles a su escritura, pero para obtener profundidad en su escritura, necesita tener más que vista y sonido..
Debe incluir el olfato, el sonido, el gusto y el tacto para que sus descripciones sean más vívidas y tangibles.
Al involucrar todos los sentidos, puedes poner a tu lector en un espacio donde las descripciones normales no pueden.
Ejemplo:
- Visión: Laurie Lee, en su libro, sidra con rosie, describió un árbol de Navidad como “misterioso y brillante, todavía goteando nieve derretida, sus ramas plumosas llenando la mitad de la cocina”.
- Gusto: La bebida cautivó el paladar de Howard dejando atrás su aroma a mango.
- Sonido: Un viento frío sopló a través de su granja e hizo susurrar a los árboles como fuertes susurros de sus tíos muertos.
- Tocar: El aire acarició su suave piel y lo sintió mientras navegaba entre los mechones de cabello en su rastro del tesoro.
- Olor: A pesar de que el callejón apestaba a orina, sudor y jugo de tomate de la alcantarilla, no pudo superar el hedor que escapó de su boca, un hedor más fuerte que el de 100 cuerpos podridos.
Usa ritmos en lugar de etiquetas
Una etiqueta de diálogo es una narración añadida al diálogo para indicar quién o de qué manera está hablando. Pueden venir antes, interrumpiendo o al final del diálogo.
Los ejemplos de etiquetas de diálogo incluyen: él dijo, ella dijo, dijo, gruñó, gimió y muchos más.
Los latidos de acción, por otro lado, muestran acciones o gestos que transmiten el tono o las emociones del hablante cuando acompañan el diálogo.
Ejemplos:
- Daniel amartilló su arma. “Tienes dos opciones: sígueme o te matarán los amateks”.
- “Quiero que salgas de aquí”. Ella se fue.
Pero reemplazar las etiquetas con ritmos de acción me permite describir más detalles que dan vida a la conversación. Está bien describir la acción después de una etiqueta, pero se ha vuelto aburrido porque es una forma sobreutilizada de describir el diálogo.
Palabras finales sobre cómo agregar más detalles a la escritura
Escribir sin profundidad es aburrido y tedioso de leer. Ya sea que se trate de informes académicos, profesionales o de ficción, hay maneras de agregar más detalles a su escritura.
Puede agregar más detalles a la escritura usando horcas, agregando símiles con símiles y metáforas, agregando onomatopeyas o repitiendo palabras y frases, brindando definiciones y ejemplos, y agregando acción a los diálogos, entre otras cosas.
Sin embargo, debe usar descripciones vívidas con prudencia. Si bien las descripciones vívidas mejoran tu escritura, describir tantas cosas ralentiza tu historia y puede abrumar al lector.
También debe elegir su palabra con cuidado, evitar palabras que reduzcan su eficiencia e incluir solo lo que necesitan sus lectores.
Las cosas que agregue no solo deben aumentar el número de palabras, sino también pintar una imagen clara que ayude a sus lectores a ver cada detalle que usted quería que vieran.