Las preguntas que atormentan a los escritores en ciernes pueden parecer tan triviales, pero la verdad es que todos nos hemos hecho a nosotros mismos oa otros las mismas preguntas.
Por ejemplo, todos, al principio de nuestra carrera como escritores o en la escuela, hemos tenido preguntas como: ¿Qué es una historia? ¿Qué es un paquete? ¿Son las mismas cosas?
Si bien muchos escritores en ciernes pueden confundir los dos, la historia y la trama no deben ser sinónimos.
De nada.
Pero historia y trama no son términos contradictorios. De hecho, están conectados y no puede haber trama sin historia. Una trama apoya una historia de una manera que le da vida.
Aún así, escucho que la gente confunde la historia y la trama en muchas conversaciones, y decidí encargarme de aclarar la confusión y preguntar “¿cuál es la diferencia entre la trama y la historia?” resolver.
¿Qué es una historia?
La historia es la disposición de los eventos en su historia: la línea de tiempo. Tu historia es lo que sucede en tu cuento, guión o novela. Gusta, “David toma algunas piedras y usa su honda para matar a Goliat, los filisteos huyen del campo de batalla”.
Sólo una clara secuencia de eventos. No hay motivos, no hay razón detrás de las acciones.
Una historia une la historia, da la secuencia de escenas en una película y eventos en un libro.
Pero puedes ver que no hay motivos o intenciones, solo eventos simples.
¿Qué es un paquete?
La trama es un recurso literario que se utiliza para dar vida a tu historia. Cuando alguien cuenta una historia, siempre debe responder a la pregunta “¿qué sucede después?”
Esa es la trama.
Construyes tu historia con una trama. Las historias, las estructuras básicas de sus novelas, guiones, etc., son similares y, por lo general, son regurgitadas por muchos escritores, pero la trama aporta originalidad a la narración.
¿Cuáles son los elementos de una historia?
Para escribir una buena historia, un escritor debe conocer y dominar los elementos que componen una historia. Un arquitecto que no sabe nada sobre los materiales con los que se hacen sus diseños siempre sale con modelos poco prácticos. Lo mismo ocurre con los escritores. Si conocen los elementos que componen sus historias, no pueden crear historias convincentes.
Deben conocer y dominar estos siete elementos de ficción:
1. Carácter
Personas o criaturas imaginarias utilizadas y vivas en las historias. Los personajes pueden ser humanos, hobbits, animales, hadas, autos, etc.
Los personajes traen la conexión entre el lector y la historia. Sin ellos, una historia es realista.
2. Configuración
El escenario es el entorno en el que se desarrolla la historia. Podría ser un hospital en Cuba, un bosque en África o el Hogwarts de Harry Potter.
El tamaño del entorno realmente no importa, si puedes trazar tu historia en un granero, entonces el granero es el lugar.
Las estaciones, el clima, la era y el tiempo también forman parte de los escenarios. Por ejemplo, si lees muchas historias sobre la Segunda Guerra Mundial, el escenario es la Segunda Guerra Mundial.
Del mismo modo, un escritor puede optar por contar una historia sobre la experiencia cercana a la muerte de un granjero pobre en un duro invierno en 1970. Esa historia tiene lugar en la década de 1970, en invierno. Las películas pueden representar estos escenarios gráficamente, pero los escritores deben ser creativos con sus dispositivos para representar estos escenarios utilizando los sentimientos y las acciones de los personajes.
3. Paquete
Si esto sucede, ¿qué sucede en la historia? La secuencia de eventos en la historia.
4. Tema
Los temas representan la idea unificadora de la historia. Representa de qué trata la historia: ¿se trata de amor? ¿infiel? ¿Honor? ¿O amistad?
5. Posición
POV es el ángulo desde el que se cuenta la historia. Puede ser en primera persona (usando los pronombres “yo” y “mi”), segunda persona (usando el pronombre “tú”) o tercera persona (usando los pronombres “él” y “ella” y sustantivos, por ejemplo, “Juan” y “Ester”).
6. Estilo
El estilo es un elemento único para cada escritor. Es como un elemento distintivo de su escritura y probablemente será lo único que lo diferencie de la multitud. El estilo crece naturalmente a medida que escribes más y más y está hecho de sintaxis, dicción y voz.
7. Dispositivos literarios
Estas son herramientas que un escritor necesita para hacer que sus historias sean animadas y emocionantes. Los recursos literarios incluyen metáforas, símiles, humor, ironía, personificación, simbolismo, aliteración, lenguaje figurativo y onomatopeyas.
¿Cuáles son los elementos esenciales de una trama?
1. Exposición
Esta es la parte introductoria de la historia que prepara el escenario para los eventos que seguirán. La exposición se utiliza para revelar escenarios, presentar a los personajes principales y establecer los principales conflictos de la historia.
La exposición también brinda la historia de fondo del MC para que la audiencia entienda su personalidad.
2. Acción ascendente
La acción ascendente es la parte de la trama que establece el clímax. En esta fase, el desarrollo de la trama genera tensión que irrumpe en el clímax de la historia.
Este elemento de trama le da al escritor infinitas posibilidades de escenarios que conducen al clímax.
Durante la acción ascendente, la historia generalmente trata sobre la lucha del protagonista con los conflictos internos o externos y cómo los enfrenta.
3. Destacar
Cuando decimos que una historia ha llegado a su clímax, queremos decir que ha llegado al clímax de la acción.
Esta parte representa un punto de inflexión en la historia, donde el personaje principal tiene que enfrentarse a la acción o conflicto.
La tensión creada en la acción emergente madura hasta convertirse en la parte más emocionante de la historia, la que evoca las emociones del lector.
4. Acción de caída
Aquí es donde la acción comienza a hervir a fuego lento. Ahora la historia toma un ritmo constante.
Estas son las secuelas del clímax, donde descubrimos los resultados de la fase pico y cómo los personajes lidian con esos resultados.
5. Resolución
También llamada desenlace, la resolución es la parte que pone fin a la historia.
El final puede ser trágico o feliz; sin embargo, los conflictos se han resuelto y todos los puntos difíciles se han limpiado.
Puede dejar la historia abierta para que haya una buena razón para una continuación.
¿Por qué es importante una trama para una historia?
Una trama da orden a la historia. Una historia sin trama deja a los lectores con muchas preguntas como ¿por qué sucedió esto? ¿Qué pasa después?
Una trama apoya la historia dándole la sustancia con la que los lectores pueden identificarse y seguir la historia desde su desarrollo inicial hasta su conclusión.
¿Qué hace una buena historia?
Para empezar, una buena historia está bien escrita. Eso es una buena idea.
En segundo lugar, una buena historia se basa en un concepto o tema particular. Si la historia es conocida, es el ingenio del escritor para crear una trama única que puede hacer que la historia sea buena.
Para coser una obra de ficción perfecta, el escritor debe entender cómo usar los elementos de ficción de manera efectiva.
Y el ingrediente más importante de una gran historia es la habilidad del escritor para contar una buena historia. Este es un rasgo natural y está incrustado en el estilo del escritor.
¿Cuál es una buena trama para una historia?
Una trama debe atraer al lector. Una trama debe ser emocionante y despertar la curiosidad del lector: manténgalo leyendo la historia. Y una trama debe desafiar a los personajes de la historia.
Una buena parcela debe cumplir todos estos requisitos.
Una buena historia es, hasta cierto punto, el producto de una buena estructura argumental. Una buena estructura de la trama guía al escritor a través del proceso de escritura de la historia y evita que se deje llevar por caminos indirectos.
El escritor debe asegurarse de seguir una buena estructura de trama, ya sea la estructura de trama de cinco elementos que describí en este artículo o una estructura de trama de tres actos.
Trama o historia: ¿Qué viene primero?
El lugar donde comience depende de su preferencia o de cómo se desarrolle la historia para usted.
Podrías comenzar tu pieza con una historia. Cuando comienzas una historia, obtienes una secuencia completa de eventos, pero poca o ninguna explicación de las acciones de los personajes y cómo resuelven ciertos conflictos.
La ventaja de comenzar con la historia es que no está presionado para corroborar los eventos de la historia. Puedes parchear la historia cuando comiences a tramar.
Sin embargo, si no se te ocurre una buena trama después de eso, terminarás con una historia absurda.
También puedes comenzar con la trama. Cuando comienzas de esta manera, eres consciente de las historias de fondo, los sentimientos y la fuerza de voluntad de los personajes. Conoces la lógica detrás de algunas acciones, pero hay una trampa:
Es posible que no tenga idea de dónde y cómo terminará la historia. Deambulas por algunos capítulos y terminas en algún lugar bueno (es decir, si puedes mantener la calma y continuar el tiempo suficiente).
Solo recuerda que no hay una manera incorrecta de comenzar tu historia. Después de todo, es tu historia.
¿Qué hace que una historia sea aburrida?
¿Tiene miedo de escribir una historia que arrastrará a sus lectores a dormir?
Bueno… hay razones por las que las historias resultan aburridas.
Una de las razones por las que una historia puede ser aburrida es si la cuentas en lugar de mostrarla. “Mostrar, no contar” es la regla más sagrada en la escritura de ficción: mostrar introduce al lector en la historia y despierta sus sentidos.
La falta de conflicto también es un buen ingrediente para una historia aburrida. A nadie le gusta leer una historia plana.
Y luego está el diálogo. Es molesto cuando los diálogos no coinciden con la descripción del personaje. Un joven del Bronx en las calles de Nueva York no debería hablar como un londinense en un bar irlandés.
Finalmente, una historia desordenada aburrirá a TODOS los lectores. Una historia sin un orden perceptible es confusa y prolongada.
¿Qué es una historia?
La historia es cómo se cuenta la historia, o la forma en que se interpretan los eventos de esa historia. Representa el diseño arquitectónico de la historia.
La historia permite al escritor elegir el orden de los acontecimientos y cómo relatarlos. De esta manera, la historia da un ángulo fijo de la historia, pero no necesariamente la historia en sí.
Entonces, la historia es un marco y la historia puede asegurarse de que ese marco tome la forma que el autor quiere.
Un autor o un director de cine puede reorganizar elementos y reorganizar la secuencia de eventos para cambiar la historia sin cambiar la historia misma.
Así que ahora puedes ver que una historia debe tener una excelente historia además de una buena trama.
¿Puedo escribir libros sin trama?
Sí. Sin embargo, ese “sí” es para libros de no ficción.
Puedes escribir libros sin argumentos e insertar imágenes y fotos que te ayuden a explicar el contenido.
Pero si quieres escribir ficción, necesitas una trama. De lo contrario, terminarás contando un cuento de hadas sin peso destinado a estanterías polvorientas y a la milmillonésima página de búsqueda de Google.
Comienza a escribir esa historia AHORA.
Escribir la historia es la parte fácil. Lo más difícil es cocinar la historia con la ayuda de una buena trama y condimentarla con una historia ingeniosa.
Escribir una historia es fácil cuando tienes todo en orden.
Ahora que sabe la diferencia entre la trama y la historia, ¿qué puede hacer para que ambos sean excelentes? ¿Qué te impide escribir un best-seller?